독특한 문화는 디자이너로 하여금 더욱 다원성을 가지게 한다

중국 오리지널 디자인의 브랜드화 길은 얼마나 어렵습니까?재능과 꿈을 가진 젊은이들이 그들의 디자인과 개성 있는 브랜드 이름을 가지고 하나하나 튀어나오는 것을 볼 때, 비록 아직 소량의 오프라인 매장에 작은 면적으로 나타나지만, 그 자아를 표현하고 독보적인 태도와 야심은 모두 이렇게 선명하다.그러나 잔혹한 비즈니스 환경에서 어떻게 살아남고 좋은 상태를 유지하여 작은 브랜드에서 영향력 있는 큰 브랜드로 성장하는 것은 여전히 험난한 길이다.이 점에 대해 중국 오리지널 디자인 콘셉트 스토어인 민트찹쌀파 (BNC) 를 만들어 중국 독립 디자이너를 홍보한 홍황이 가장 할 말이 있다.

　　더욱 독특하고 다원적인 디자인

기자: 현재 비교적 활발한 이 토종 디자이너들은 당신이 보기에 어느 분이 브랜드를 가장 잘 만들었습니까?

홍황: 저는 중국 시장에서 판매하는 독립 디자이너 브랜드를 선호합니다. 제 최애는 계사 왕일양의 브랜드"소연"입니다.이 브랜드는 입기 쉬우며 디자인감이 강하고 디테일이 있으며 유머감각도 있고 중국운치도 있다.이런 것들을 모두 한 옷 안에 섞을 수 있는 디자이너는 전도가 양양하다고 나는 믿는다.평소에 전 세계로 나아갈 날을 기대한다.

나는 또한 Davidson Tsu, 매우 젊은 80 년대 이후 부인과 함께 자신의 브랜드를 운영하고 있습니다.Davidson Tsu의 양복은 해외 맞춤형보다 품질이 우수합니다.데이비드슨은 셀린느에서 수년간 일했고 슬레이트를 맡아 좋은 솜씨를 가진 셈이다.그도 브랜드를 잘 만들고, 디자인 이념이 있고, 재미가 있으며, 매우 잠재력이 있는 디자이너와 브랜드이다.

물론 홀시할수 없는것은"예외"이다. 특히 례외가"방소"를 통해 만들어낸 소매업태는 참신한 중국생활방식의 개념점을 내놓았다.

기자: 85허우, 90년대생 디자이너 중 당신이 비교적 선호하는 사람은 몇 명입니까?

홍황: 현재 85허우 디자이너가 아주 많아요. 중국 독립 디자인 업계가 점점 더 주목을 받고 있어요. 바이어 가게, 미디어 홍보 채널도 점점 더 건전해지고 있어요. 모두 교문을 나서는 더 많은 학생들이 독립 디자인의 길로 나아가도록 촉진할 거예요.그 중에서 저는 디자인의 독특성과 다원성, 그리고 브랜드로서의 상업적 성숙도에 더 관심을 가지지만 시장의 흐름에 영합하는 것이 아니라 독특한 사상과 표현이 있고 뛰어난 공예 품질로 이런 디자인품부터 제품의 이런 것들을 실현하는 것입니다.

예를 들어, 독립 디자인이 반드시 고가와 같은 것은 아니다. 임의의 문, 귀가 있는 이런 브랜드는 모두 유명한 학원을 졸업한 배경을 가지고 있지만, 한 걸음 한 걸음 타오바오 가게에서 발전한 디자이너이다;게다가 특수공예에 이르기까지 왕소수와 공남남은 각자 펠트와 니트의 세계에서 끊임없이 탐색하고 제고하였다.디자인 스타일에 대해 말하자면, 류샤오루와 주욱은 모두 졸업 작품 때 강렬한 디자인 스타일로 나에게 깊은 인상을 남겼고, 후에 기성복 제품을 실현하는 동시에 자신의 강렬한 디자인 기호를 유지할 수 있었다. 이것은 말하기는 쉽고, 할 수 있는 것은 확실히 많지 않았다.

　'스타는 옷을 입는다'보다 한발 더 나아간 것 같아요.

기자: 많은 스타들이 토종 디자이너의 의상을 입고 행사에 참석하고 공연에 참가하기 시작했는데, 이는 토종 디자인 브랜드가 보급, 마케팅에서 큰 진보를 가져왔다는 것을 의미하는가?

홍황: 나는 옷을 입는 것이 밥을 먹는 것과 같다고 생각한다. 30년 동안 이렇게 몇 개의 큰 요리가 왔다갔다한다. 아무리 맛있어도 느끼할 때가 있다. 하물며 견문이 넓은 스타 집단이 맛보기를 좋아하는 것은 그 하나이다.둘째는 중국 디자이너가 바로 앞에 있고, 언어 장애도 없고, 한 번 만나도 바다를 건너지 않아도 된다는 것이다.셋째, 중국 디자이너의 디자인 수준, 제작 수준이 날로 향상되고 있다.중국 스타뿐만 아니라 글로벌 스타의 선택이다.예를 들어 레이디 가가는 중국 디자이너 두양의 옷을 입었다.

기자: 현재 텔레비전 리얼리티 쇼가 매우 핫합니다. 작년에 한 프로그램"여신의 새 옷"이 있었는데, 비교적 유명한 많은 토종 디자이너들이 모두 그 무대에 나타났는데, 당신은 이 일이 토종 디자인, 토종 패션 브랜드에 미치는 영향을 어떻게 평가합니까?

홍황: 문화오락활동에 적극 참여하여 자신을 보급하는것은 설계사에게 양날의 칼이다.한편으로 노출이 있는 것은 분명 좋지만, 종종 노출의 대가는 시간이다.그러나 디자인은 시간이 많이 걸리는 직종이다. 그리고 좋은 디자인 영감은 흔히 제조 과정에서 발생하기 때문에 디자이너는 제작 공정에 많은 시간을 들여야 한다.콘셉트만 내는 디자이너는 GUCCI 같은 대기업이 뒷받침해야 빛을 발할 수 있다.

기자: 전체 미디어 운영의 관점에서 볼 때, 토종 디자인은 어떻게 뉴미디어 플랫폼을 이용하여 브랜드 영향력을 만들어야 합니까?

홍황: 뉴미디어는 디자이너에게 좋은 플랫폼을 제공하여 시장 보급 비용을 많이 낮췄습니다. 적어도 겉으로는 그렇습니다.하지만 모든 디자이너가 이야기를 할 줄 아는 것은 아니기 때문에 이 플랫폼을 어떻게 잘 활용할지는 연구가 필요하다.아직은'스타가 옷을 입는다'는 수준에 머물러 있다.

　　문화야말로 브랜드를 잘 만드는 전제이다

기자: 본토 독립 패션 디자이너의 옷 가격 문제를 어떻게 보십니까?특히 비교적 유명한 디자이너는 셔츠 한 벌에 2000대, 원피스 한 벌에 5000대가 넘는 경우가 흔하다.정말 많은 부분이 원가에 의해 결정되는가 아니면 가격으로"고급브랜드"이미지를 구축하는데 도움을 주어야 하는가?

홍황: 중국 디자이너의 높은 가격은 지속 가능성이 없습니다. 특히 품질과 디자인이 뚜렷하게 발전하지 않은 상황에서.높은 가격을 초래하는 데는 몇 가지 원인이 있다: 중국의 방직 공업의 구조는 전 세계의 피땀 흘린 공장으로 독립 디자이너에게 적합하지 않다. 설비, 인원 배치로부터 모두 싼값에 큰 주문을 받기 위한 것이다. 예를 들면 만 건의 주문이다. 그러나 디자이너의 생산량은 너무 작아 일치하지 않는다.원자재도 마찬가지이다. 중국의 원자재는 모두 도매이다. 중국 디자이너의 소량의 수요에 전혀 적합하지 않다. 해외 대형 브랜드처럼 원단상과 함께 원단을 개발하는 것은 말할 것도 없다.이것들은 모두 중국 디자이너의 제조 원가를 높게 만든다.그러나 이는 가격이 높은 객관적인 원인부분일 뿐이다.

다른 한 부분은 설계사의 주관적인것으로서 그들은 가격이 높으면 물건이 좋다는것을 설명하는것이지 물건이 좋아야 가격이 높은것이 아니라고 생각한다.특히 일부 표를 가지고 노는 디자이너들, 예를 들면 남편이 돈을 내고 자신이 나와서 명분을 섞는다면, 당연히 가격을 높게 올려야 한다.이런 디자이너는 국내 고객 경험에 별로 신경을 쓰지 않기 때문이다.

한마디로 디자이너가 싸다는 것은 불가능하다. 비싼 원가 구조가 있기 때문이다.그러나 현재의 고가에는 디자이너의 주관적 가치관이 자신에 대한 잘못된 인식도 포함된다.따지고 보면 외국을 숭배하고 명예와 이익을 탐내는 것이다.

기자: 전체적으로 볼 때, 많은 토종 패션 기업들이"브랜드를 만드는 것"이라는 과제를 돌파하고 있는데, 당신은 직면한 문제가 주로라고 생각합니까?

홍황: 나는 중국기업의 우세는 령활하고 상업기회에 민감하며 돈에 대한 후각이 특히 좋다고 생각한다.그러나 브랜드를 만드는 것은 문화적 바탕에 의존한다. 비록 중국 문화의 연원이 매우 깊지만 우리 당대 사회의 문화와 전통의 단층은 서양과 간격이 있고 핵심 가치는 경솔한 상업 문화이다.대부분 돈을 핵심으로 하고 문화적 측면을 약화시켰기 때문에 문화야말로 브랜드를 잘 만드는 전제라고 생각합니다.

기자: 당신은"중국 창조"의 개념이 제품 자체에서 가장 핵심적인 것은 무엇이라고 생각합니까?

홍황: 우선 우리의 핵심 가치관은 무엇입니까?한 그릇으로 말하자면, 한 큰 그릇의 차의 그릇은 검소함을 표현하고, 한 디자이너의 큰 그릇의 차 그릇은 심플할 수 있지만, APEC에서 사용하는 그릇은 부와 권력을 표현한다.제대로 된 창작은 바로 가치관과 심미의 정확한 표현 + 기능이다.